Născut în familia unui matematician proeminent și filosof leibnizian Nikolai Vasilyevich Bugaev, decan al Facultății de Fizică și Matematică a Universității din Moscova. Mama, Alexandra Dmitrievna, născută Egorova, este una dintre primele frumuseți din Moscova.
A crescut într-o atmosferă extrem de cultă a Moscovei „profesionale”. Relația complexă dintre părinți a avut un impact sever asupra psihicului emergent al copilului, predeterminând ulterior o serie de ciudățenii și conflicte între Bely și alții (vezi memoriile La cumpăna dintre două secole). La 15 ani a cunoscut familia fratelui său V. S. Solovyova- M. S. Solovyov, soția sa, artistul O. M. Solovyova și fiul, viitorul poet S. M. Solovyov. Casa lor a devenit o a doua familie pentru Bely, aici a fost întâmpinat cu simpatie cu primele sale experimente literare, introdus în ultima artă (opera lui M. Maeterlinck, G. Ibsen, O. Wilde, G. Hauptmann, pictura prerafaelită, muzica de E. Grieg, R. Wagner) și filozofie (A. Schopenhauer, F. Nietzsche, Vl. Solovyov).
În 1899 a absolvit cel mai bun gimnaziu privat din Moscova, L. I. Polivanov, în 1903 - departamentul natural al Facultății de Fizică și Matematică a Universității din Moscova. În 1904 a intrat la Facultatea de Istorie și Filologie, dar în 1905 a încetat să mai frecventeze cursurile, iar în 1906 a depus o cerere de exmatriculare în legătură cu o călătorie în străinătate.
Activitate literară, poziție estetică, mediu
În 1901 prezintă spre publicare „Simfonia (a II-a, dramatică)” (1902). În același timp, M.S. Solovyov a venit cu pseudonimul „Andrei Bely” pentru el. Genul literar al „simfoniei”, creat de scriitor [în timpul vieții a publicat și „Simfonia nordică (1, eroică)”, 1904; „Întoarcerea”, 1905; Cupa Blizzard, 1908] a demonstrat imediat o serie de trăsături esențiale ale metodei sale creative: o înclinație spre sinteza cuvintelor și muzicii (sistemul laitmotivelor, ritmizarea prozei, transferul legilor structurale ale formei muzicale în compoziții verbale). ), combinația de planuri pentru eternitate și modernitate, stări eshatologice. În 1901-03, intră în mediul întâi al simboliștilor moscoviți, grupați în jurul editurilor Scorpion ( V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, Yu. K. Baltrushaitis), „Vultur” (S. Krechetov și soția sa N. I. Petrovskaya, eroina triunghiului amoros dintre ea, Bely și Bryusov, reflectat în romanul acestuia din urmă „Îngerul de foc”), apoi face cunoștință cu organizatorii întâlnirilor religioase și filosofice din Sankt Petersburg și cu editorii revistei „New Way” D. S. Merezhkovskyși Z. N. Gippius. Din ianuarie 1903 începe o corespondență cu A. A. Blok(cunoștință personală din 1904), cu care a fost legat de ani de „prietenie-vrăjmășie” dramatică. În toamna anului 1903, el a devenit unul dintre organizatorii și inspiratorii ideologici ai cercului creator de viață al „Argonauților” (Ellis, S. M. Solovyov, A. S. Petrovsky, M. I. Sizov, V. V. Vladimirov, A. P. Pechkovsky, E. K. Medtner și alții), care a profesat ideile simbolismului ca creativitate religioasă („turgie”), egalitatea „textelor vieții” și „textelor artei”, iubirea-mister ca cale către transformarea eshatologică a lumii. Motive „argonautice” dezvoltate în articolele lui Bely din această perioadă, publicate în The World of Art, The New Way, Scales, The Golden Fleece, precum și în culegerea de poezii Gold in Azure (1904). Prăbușirea mitului „argonautic” în mintea lui Bely (1904-06) s-a produs sub influența mai multor factori: schimbarea liniilor directoare filosofice de la eshatologia lui Nietzsche și Solovyova la neokantianism și la problemele fundamentării epistemologice a simbolismului, la suișurile și coborâșurile tragice ale iubirii neîmpărtășite a lui Bely pentru L. D. Blok (reflectată în colecția Urna, 1909), polemicile reviste scindate și acerbe din tabăra simbolistă. Evenimentele revoluției din 1905-1907 au fost percepute de Bely la început în conformitate cu maximalismul anarhist, dar în această perioadă motivele sociale, ritmurile și intonațiile lui „Nekrasov” pătrund activ în poezia sa (colecția de poezii „Cenusa”, 1909).
anii 1910
1909-10 - începutul unui punct de cotitură în viziunea lui Bely asupra lumii, căutarea unor noi „moduri de viață” pozitive. Rezumând rezultatele activității sale creatoare anterioare, Bely adună și publică trei volume de articole critice și teoretice (Simbolism, 1910; Green Meadow, 1910; Arabesques, 1911). Încercările de a găsi un „sol nou”, o sinteză a Occidentului și a Estului, sunt palpabile în romanul Porumbel de argint (1910). Începutul renașterii („al doilea zori”) a fost apropierea și căsătoria civilă cu artistul A. A. Turgeneva, care a împărtășit cu el anii rătăcirii (1910-12, Sicilia – Tunisia – Egipt – Palestina), descriși în două volume de „Note de călătorie” (1911 -22). Alături de ea, Bely a trăit și o nouă perioadă de ucenicie entuziastă cu creatorul antroposofiei, Rudolf Steiner (din 1912). Cea mai mare realizare creativă a acestei perioade este romanul Petersburg (1913; ediție prescurtată - 1922), care a concentrat problemele istoriozofice asociate cu rezumarea drumului Rusiei între Vest și Est și a avut o influență imensă asupra celor mai mari romancieri ai secolului XX. (M. Proust, J. Joyce și alții).
În 1914-16 locuiește la Dornach (Elveția), participând la construcția templului antroposofic „Goetheanum”. În august 1916 s-a întors în Rusia. În 1914-15 a scris romanul Kotik Letaev, primul dintr-o serie planificată de romane autobiografice (continuat cu romanul Chinezul botezat, 1927). El a perceput începutul Primului Război Mondial ca un dezastru universal, Revoluția Rusă din 1917 ca o posibilă cale de ieșire din catastrofa globală. Ideile culturale și filozofice ale acelei vremuri au fost întruchipate în ciclul de eseuri „Pe trecător” („I. Criza vieții”, 1918; „II. Criza gândirii”, 1918; „III. Criza culturii”, 1918) , eseul „Revoluție și cultură” (1917), o poezie "Hristos a înviat"(1918), o culegere de poezii „Steaua” (1922).
Ultima perioadă a vieții
În 1921-23 locuiește la Berlin, unde trăiește o despărțire dureroasă de R. Steiner, o ruptură cu A. A. Turgeneva și se află în pragul unei căderi mentale, deși își continuă activitatea literară activă. La întoarcerea în patria sa, el face multe încercări fără speranță de a găsi un contact viu cu cultura sovietică, creează o noua dilogie „Moscova” („Moscova excentric”, „Moscova atacată”, ambele 1926), romanul „Măști” (1932). ), acționează ca un memorist - „Memories of Blok” (1922-23); trilogia „La cumpăna dintre două secole” (1930), „Începutul secolului” (1933), „Între două revoluții” (1934), scrie studii teoretice și literare „Ritmul ca dialectică și Călărețul de bronz” (1929) și „Maiestria lui Gogol” (1934). Cu toate acestea, „respingerea” lui Bely de către cultura sovietică, care a durat în timpul vieții sale, a continuat în soarta sa postumă, care s-a reflectat în îndelungata subestimare a operei sale, depășită abia în ultimele decenii.
D. M. Magomedova
Enciclopedia KM, 2000 (CD)
BELIY, Andrey [pseudonim; numele real - Boris Nikolaevich Bugaev; 14(26).X.1880, Moscova, - 8.I.1934, ibid.] - Scriitor sovietic rus, teoretician al simbolismului. Născut în familia profesorului de matematică N. V. Bugaev. În 1903 a absolvit catedra de natură a facultății de matematică a Universității din Moscova. Studiul lui Charles Darwin, filozofii pozitiviști, a fost combinat de Bely cu o pasiune pentru teosofie și ocultism, filozofie Vl. Solovyova, A. Schopenhauer, neokantianismul. Bely a apărut tipărit cu poezia în 1901. A aparținut simboliștilor generației „tineri” (împreună cu Un bloc, Vyach. Ivanov, S. Solovyov, Ellis). Prima colecție de poezii a lui Bely, Aurul în azur (1904), reflecta idealizarea antichității patriarhale și, în același timp, regândirea ei ironică. În patru simfonii scrise în proză ritmică și construite ca o operă muzicală majoră (Eroic, 1900, publicat în 1903 sub titlul Northern Symphony; Dramatic, 1902; Return, 1905; Blizzard Cup, 1908), trăsături decadente ale poeziei lui Bely; motive mistice în ele sunt intercalate cu parodii propriilor aspirații apocaliptice (simfonia a II-a). Revoluția din 1905 a trezit interesul sporit al lui Belono pentru problemele sociale. Colecția de poezie Ashes (1909) prezintă imagini cu durerea oamenilor, tragedia din Rusia rurală și sunt oferite portrete puternic satirice ale celor de la putere. Pe viitor, Bely apelează la versuri filozofice („Urn”, 1909), revine la motive mistice ( "Hristos a înviat", 1918, „Regina și cavalerii”, 1919, „Star”, 1919, „După despărțire”, 1922). În proza lui Bely, simbolismul intelectual este în mod deosebit împletit cu tradițiile realiste ale lui N. V. Gogol și F. M. Dostoievski. Romanul Porumbelul de argint (1909) descrie căutarea mistică a unui intelectual, încercări de a se apropia de oameni pe baza sectarismului. Cea mai bună operă în proză a lui Bely este romanul Petersburg (1913-14, ediție revizuită 1922), unde o satiră ascuțită asupra Petersburgului reacționar-birocratic iese la iveală prin imagini simboliste. Personificarea regimului înmormântător este figura grotesc ascuțită a senatorului Ableukhov, un mort viu care încearcă să „înghețe” Rusia, să suprime „insulele” proletare recalcitrante ale capitalei. Mișcarea revoluționară din roman este înfățișată într-o lumină distorsionată. În străinătate, în 1912, Bely a fost influențat de șeful antroposofilor R. Steiner și a fost dus de învățătura sa despre autoperfecționare. În 1916 s-a întors în Rusia. Bely a salutat Revoluția din octombrie.
În anii post-revoluționari, Bely a susținut cursuri de teoria poeziei cu tineri scriitori în Proletkult, a publicat revista Notes of Dreamers. În poveștile autobiografice „Kotik Letaev” (1922), „Chinezul botezat” (1927) și epopeea istorică „Moscova” (partea 1 – „Moscova excentric”, 1926, partea 2 – „Moscova atacată”, 1926; „ Măști”, 1932), a rămas fidel poeticii simboliste cu dispersarea intriga, deplasarea planurilor, atenția maximă la ritmul frazei, sensul sonor al acesteia. Imaginile decăderii aristocratic-burgheze „au străpuns” în proza lui Bely prin viziuni apocaliptice și iluzii mistice despre „apariție”. Ca teoretician poetic și critic literar, Bely a publicat cărțile Symbolism (1910), Green Meadow (1910), Rhythm as Dialectics și The Bronze Horseman (1929) și altele, în care a dezvoltat pe larg problemele poeziei. De un interes considerabil sunt memoriile lui Bely: „La cumpăna dintre două secole” (1930), „Începutul secolului. Amintiri (1933) și Between Two Revolutions (1934), care oferă o imagine amplă a vieții ideologice a intelectualității ruse din secolul XX.
Op.: Sobr. soch., vol. 4, 7, [M.], 1917; Fav. poezii, Berlin, 1923; Măiestria lui Gogol, M. - L., 1934; Petersburg, M., 1935; Poezii. Introducere. Art., ed. și notează. Ts. Volpe, L., 1940; Alexander Blok și Andrey Bely. Corespondență, M., 1940.
Lit.: Bryusov V., Departe și aproape, M., 1912; Ivanov-Razumnik, Vârfurile. A. Blok, A. Bely, P., 1923; Voronsky A., Portrete literare, v. 1, M.,; Lit. moştenire, [vol.] 27-28, M., 1937; Mihailovski B.V., Rus. literatura secolului XX., M., 1939; Istoria limbii ruse. literatură, vol. 10, M. - L., 1954.
O. N. Mihailov
Scurtă enciclopedie literară: În 9 volume - Vol. 1. - M .: Enciclopedia sovietică, 1962
BELY Andrey (Boris Nikolaevich Bugaev) este un scriitor contemporan. Tatăl său, Nikolai Vasilievich Bugaev, este un om de știință remarcabil, profesor de matematică la Universitatea din Moscova. În 1891, Bely a intrat în gimnaziul privat al lui Polivanov, unde în ultimele clase a devenit interesat de budism, brahmanism și ocultism, în timp ce studia simultan literatura. Dostoievski, Ibsen, Nietzsche au avut atunci o influență deosebită asupra lui Bely. Hobby-ul lui îi aparține și ei. Vlad. Solovyov. În același timp, Bely îi citește cu încăpățânare pe Kant, Mill, Spencer. Astfel, încă din tinerețe, Bely trăiește, parcă, o viață dublă: încearcă să îmbine dispozițiile artistice și mistice cu pozitivismul, cu dorința de științe exacte. Nu întâmplător Bely de la Universitatea din Moscova alege catedra naturală a Facultății de Matematică, lucrează la zoologia nevertebratelor, studiază Darwin, Vervorn, chimie, dar nu ratează nici măcar un număr din Lumea Artei, ține cu ochiul Merezhkovsky. Misticism, Vlad. Solovyov, Merezhkovsky victorie în White Darwin și Mill. Bely scrie poezie, proză, intră în cercul Scorpionului, absolvă facultatea în 1903, se apropie de simboliștii de la Moscova, Balmont, Cu Bryusov, mai târziu - din Merezhkovsky, Vyach. Ivanov, Alexandru Blok. În același an, intră la Facultatea de Filologie, dar apoi o părăsește, colaborează la Balanță. Bely experimentează în mod repetat dezamăgirea în misticism, o ridiculizează atât în poezie, cât și în proză, încearcă să găsească o cale de ieșire fie în neo-kantianism, fie în populism special, dar în cele din urmă revine din nou la învățăturile religioase și mistice, care sunt pe deplin. reflectat în operele sale.
În 1910-1911 Bely a călătorit în Italia, Egipt, Palestina, în 1912 s-a întâlnit cu șeful antroposofilor Rudolf Steiner, i-a devenit student, a plecat de fapt din fostul cerc de scriitori, a lucrat la proza lui; s-a întors în Rusia în 1916. După octombrie, a predat cursuri de teoria poeziei și prozei printre tinerii scriitori proletari la Proletkult din Moscova. În 1921 a plecat în străinătate, la Berlin, unde a locuit vreo doi ani, colaborând, printre altele, la revista Gorki Beseda; apoi se întoarce din nou la Moscova, se stabilește la țară și continuă să muncească din greu.
Bely ca poet a scris o serie de cărți: Aur în azur, Cenușă, Urnă, Hristos a înviat, Prințesa și cavalerii, Prima întâlnire, Steaua, După despărțire. Cu toată originalitatea și bogăția lor ritmică, poeziile lui Bely sunt mai puțin semnificative decât proza sa artistică. Începutul prozei artistice a lui Bely trebuie pus pe seama Simfoniilor sale, care sunt, parcă, o trecere de la poezie la proză. Urmează apoi: Cupa viscolului, romanul în două volume Porumbelul de argint, romanul Petersburg, cea mai bună lucrare dintre toate scrise de Bely, acum atent revizuită de el pentru noua ediție a Nikitinskie Subbotniks. După Petersburg lui Bely, au fost publicate următoarele: Kotik Letaev, Chinezul botezat (Crima lui Kotik Letaev), Epopee și, în sfârșit, romanul Moscova, încă neterminat. Peru Bely deține și o serie de lucrări teoretice despre teoria artei, despre ritm; a scris o mulțime de articole literare și jurnalistice. Cea mai importantă lucrare teoretică a sa este cartea „Simbolism”; de remarcat şi articolele sale „Pe trecător”, „Poezia cuvântului”, „Revoluţie şi cultură” etc.
Bely în literatura noastră este precursorul unui simbolism aparte. Simbolismul său este simbolismul mistic. Se bazează pe o viziune religioasă și morală asupra lumii. Simbolul lui Bely nu este un simbol realist obișnuit, ci un simbol-față, de altă lume, deși Bely încearcă să-l facă imanent în realitate. Un simbol este o normă etică întruchipată într-o imagine vie - un mit. Această imagine-mit este înțeleasă prin experiența mistică. Arta aici este în mod clar în contact cu religia, cu atât mai mult - devine religia religiilor. „Chipul Simbolului”, spune Bely, „în Chipul revelat al unui anumit început; acest Față apare în multe feluri în religii; sarcina teoriei simbolismului în raport cu religiile este de a aduce imaginile centrale ale religiilor la o singură Față.
Lumea Bely este o lume a iluziilor, a elementelor de foc, a maselor înroșite de Saturn, a imaginilor mitologice amenințătoare, în continuă schimbare. În această formă Kotik Letaev percepe realitatea înconjurătoare: primele sale stări conștiente coincid cu viziuni delirante, pe care le simte ca o realitate adevărată. Prin urmare - un sentiment de instabilitate, fragilitate a universului, nonsens și confuzie. Conștiința noastră încearcă să stăpânească această „incomprehensibilitate”, ea fluidizează, introduce regularitate în lumea lui Thales și Heraclit; ființa empirică ia naștere, se stabilește, dar acest „firmament” nici măcar nu diferă în putere relativă: începutul delirante, înflăcărat, haotic în orice moment amenință să străpungă, să inunde continentul esențial mizerabil construit de conștiința noastră. Lumea reală este înspăimântătoare, este teribilă și este singură și terifiantă pentru o persoană. Trăim în mijlocul prăbușirii constante, în strânsoarea pasiunilor atot-devoratoare, a miturilor antediluviane. Ei sunt adevărata realitate; dimpotrivă, realitatea noastră este ceva întâmplător, subiectiv, trecător, nesigur. Așa este omul în esența sa și toată viața socială creată de el. Pragul conștiinței este zdruncinat, poate fi întotdeauna ușor distrus de orice eveniment: atunci inconștientul, amăgirile, miturile iau stăpânire pe conștiință. Progres, cultură - insuflă oamenilor noi abilități, obiceiuri, instincte, sentimente, gânduri, dar aceasta este mai mult o aparență. „Perioada sumbră preistorică”, crede profesorul Korobkin, „nu este încă stăpânită de cultură, regele din subconștient; dar cultura este călduță: dacă răzbiți, va sări, găsind o gaură, de unde, fluturând mânerele toporului, oameni, la naiba, săriți cu pielea antediluviană... ”Un bărbat poartă o gorilă în sine. Dulgherul Kudeyarov, șeful sectei Porumbelului de Argint, se dovedește a fi un fanatic, un sugrumat, un criminal. Senatorul Ableukhov, fiul său Nikolai, doar prin aspectul lor sunt oameni culti: de fapt, ei sunt încă adevărații descendenți ai mongolului sălbatic, sunt barbari, distrugători. Kotik Letaev este în permanență în pericol de a pierde realitatea: poate fi întotdeauna înghițit de lumea iluziilor. Civilizația modernă este reprezentată în „Moscova” lui Mandro: el este un ticălos și în același timp o fiară, un sălbatic; aceeași fiară stă în cel mai cult budhistolog Donner. Lupta și psihologia maselor sunt pătrunse de un principiu sălbatic, distructiv. Poetul Daryalsky din Porumbelul de argint, dezamăgit de saloanele capitalei, merge în sat la sectanți; acolo printre câmpuri, în păduri, printre oameni, el caută pacea și un adevăr nou. „Experiența” îl face pe Daryalsky să se prăbușească: puterea inertă a Orientului se grăbește în Rusia, „porumbeii de argint” - sectanții sunt emanați de zelul sălbatic Khlyst, Rasputin. Daryalsky este ucis. Revoluția din 1905 este percepută de Bely la „Petersburg” ca o invazie a hoardelor galbene asiatice, a hoardelor Tamerlane, gata să înece Rusia, Occidentul și cultura în oceane de sânge. Fără îndoială, aceste temeri au reflectat influențe asupra scriitorului și Vlad. Solovyova cu discursurile sale despre pericolul răsăritean și cu predicile Merezhkovsky, scriind cu încăpăţânare despre boorul care vine. Mai târziu, Bely a văzut sălbatici „cu mânere de topor” în reprezentanții Occidentului burghez, în Mandro, în Donner: ei au fost cei care „au străpuns globul cu război”, au ridicat o mână criminală asupra științei, asupra artei, asupra a tot ceea ce este cultural în omenirea, ei au fost cei care au amenințat cu distrugerea lumii. O lovitură este îndreptată împotriva lor din partea bolșevicului Kierko și a susținătorilor săi, dar rămâne de văzut dacă vor salva lumea de la distrugere sau dacă Kierko este, de asemenea, destinat să moară din cauza haosului pretemporal care domnește peste tot. . În orice caz, Bely vede până acum doar distrugere în evenimentele contemporane; el promite doar să povestească despre forțele creatoare ale revoluției, dar nu a spus încă.
Lumea așa cum este este catastrofală. Se deschide în uragan, în elemente vârtej, în delir, în confuzie, în prostie. Salvarea din acest „nu-eu” este în „eu” nostru, în minte. Rațiunea înțelege confuzia, construiește o lume empirică a cauzalității, este singurul bastion împotriva furtunilor cosmice. „Îmi amintesc: - Am crescut camere, am plecat, în dreapta, le-am pus departe de mine; în ei - m-am amânat: în mijlocul timpului; ori - repetari de modele de tapet: moment de moment - model cu model; iar acum linia lor se sprijinea de colțul meu; sub linia de linie și sub zi o nouă zi; Am economisit timpi; lăsați-le deoparte cu spațiu ... „Desigur, mărturia lui Kotik Letaev ar trebui tratată cu o oarecare precauție: mai degrabă, ele indică pe Bely însuși ca scriitor: Bely din „nu-eu” se ascunde în „eu”, „. I" proiectează timpul, spațiul, lucrurile din sine, încurcă lumea delirului cu linii, cântărește, măsoară. Personajele principale ale lui Bely sunt, de asemenea, solipsiști și individualiști extremi. Senatorul Ableukhov se teme de vastele spații sălbatice rusești, de centipedul uman al străzii, el și le opune - o circulară, o trăsură, o linie strictă de străzi din Sankt Petersburg, o viață acasă echilibrată, calculată. Fiul său Nicolae îl suprimă pe mongol în sine împreună cu Kant. Profesorul Korobkin se îndepărtează de mormanele de gunoi împuțite și nesimțite din care îi apare Moscova în lumea integralelor, x și y. Revoluționarul Kierko crede cu fermitate în sensul existenței. Zadopyatov se îndepărtează de neînțelegerea vieții cu adevăruri vulgare.
„Eu”, minte, conștiință – parcă ar înfrânge elementele. S-ar părea că s-a găsit o fortăreață, s-a dobândit stabilitate. Cu toate acestea, continentele realității, formate de „eu”-ul nostru în mijlocul elementelor de foc oceanice, nu îl atrag deloc pe scriitor. Conștiința noastră, mintea noastră este rece, mecanică, liniară. Este lipsită de carne, viață, creativitate autentică, nu are abundență de sentimente, spontaneitate, este uscată, dogmatică, strălucește, dar nu se încălzește. Cunoașterea ne oferă cunoștințe împrăștiate despre lume, dar nu este capabilă să răspundă la întrebarea principală, care este valoarea spațiului, pământului, oamenilor, vieții noastre individuale pentru noi. Prin urmare, în sine este inutilă și impotentă din punct de vedere creativ. Cu Bely, mintea se dovedește întotdeauna a fi jalnică atunci când se confruntă cu viața, care este incoerență, nonsens, barbarie, forță sălbatică, nestăpânită. Un început rezonabil în Darialskoye, în Ableukhovi, în Dudkin, în Korobkin, în Zadopyatov este mort, nesemnificativ. Sfârșiturile poveștilor și romanelor lui Bely sunt mereu tragice: „rezonabil, bun, etern” piere din neînțelesul malefic, din haos, din joc, lumea „de moloz” triumfă, teribila și ridicolă bombă-sardine explodează în cel mai neașteptat și teribil. cale. Korobkin este distrus de o gorilă - Mandro. Gând, libertate mentală, integrală, rădăcină, joc, linie - iluzie; „În abisul preistoric, tată, suntem în era glaciară, unde încă avem vise despre cultură…”.
Între ființă și conștiință se află astfel un dualism tragic: ființa este lipsită de sens, haotică, zdrobitoare, - rațiunea este jalnică, stearpă, mecanică, lipsită de putere creativ. Contradicția este absolută: „foarfecele” nu se închid empiric. Evident, reconcilierea poate fi realizată în lumea transcendentală. Simbolismul lui Bely și încearcă să închidă „foarfecele” dintre ființă și conștiință în altă lume. Fața-Simbol, conform scriitorului, este o Unitate vie, el cuprinde haosul pretemporal al ființei și atașează rațiunea, cunoașterea principiului creator. Doar în Simbol se realizează cea mai înaltă sinteză a ființei și a conștiinței. Simbolul se deschide în experiențe mistice. Antropozofia învață experiențe mistice, cunoaște aceste secrete, le transmite cu ajutorul unor exerciții speciale, sunt dezvăluite pe deplin doar inițiaților. Arta devine ergie.
Simbolismul lui Bely este inacceptabil pentru clasa progresistă care reconstruiește lumea. El ne duce înapoi în Evul Mediu; este caracteristic că el este complet rațional în Bely. Simbolismul mistic al lui Bely este totul „din cap”. Bely însuși este atât de înalt din punct de vedere intelectual, încât din când în când își supune misticismul unor revizuiri critice și chiar ironiei, uneori mortale. Chiar înainte de revoluție, l-a trimis pe Mesia la un azil de nebuni, și-a ridiculizat caustic vestitorii, anunțând că misticismul se preda în taverne. Mistul satului Kudeyarov se dovedește a fi un fanatic, un prototip al vicleanului Rasputin; Înțelegerea suprasensibilă a teroristului Dudkin este descifrată de autor destul de realist: este alcoolic. Cititorul află despre Kotik Letaev că a fost constant bolnav în copilărie de rujeolă, scarlatina, dizenterie etc. Bely însuși a făcut multe pentru a-și distruge „Clădirea Sfântul Ioan” - simbolismul care ar trebui să încununeze lumea artistică a scriitorului. Cel mai bun verdict asupra simbolismului constă în experiența pe care scriitorul însuși a făcut-o. Pasajele mistice, simbolice din poezia și proza lui Bely sunt cele mai exagerate, neconvingătoare, dubioase din punct de vedere artistic. Artistul în alb începe acolo unde se termină simbolistul mistic. Acest lucru este de înțeles: este imposibil de înțeles imensitatea, și cu atât mai mult în artă, care este materialistă în esență, prin natura ei.
Bely, cu extraordinar, am spune, cu cea mai mare distincție și talent, a reflectat criza vieții și criza de conștiință a clasei conducătoare de până acum, care se îndreaptă constant spre moarte. Singurătate, individualism, un sentiment de catastrofism, dezamăgire în rațiune, în știință, un sentiment vag că vin oameni noi, diferiți, sănătoși, puternici și viguroși - toate acestea sunt foarte tipice epocii declinului burgheziei. Cu toate acestea, Bely este un artist de primă clasă. Cu tot dezechilibrul și instabilitatea lui, cu înclinația spre ocultism, Bely a reușit să creeze o serie de tipuri și imagini vii din punct de vedere plastic. Influența lui Gogol, Dostoievski, Tolstoi este aici fără îndoială, dar acest lucru nu interferează cu originalitatea lui Bely. El vede perfect polii: delirant, haotic, lipsit de sens, pe de o parte, și mecanic, rece și gol-rațional, pe de altă parte. Aici White este destul de independent. Lasă-l să exagereze, să cadă uneori într-o caricatură, nu știu cum, nu poate restaura sintetic lumea de pe această parte și proiectează un fel de simbol super-cețos care se dovedește a fi un iepuraș pe perete în cel mai bun caz - meritele artistice ale lui Bely sunt evidente . Uneori, Bely iese din gaura neagră, din labirinturile lui mohorâte, uită de viziunile haotice, iar apoi cu o pricepere minunată, subtilă, reproduce imagini ale unei copilării îndepărtate și dulce, vorbește cu pricepere despre lucruri simple, naive și vesele din natură și din viață. . Un scriitor sovietic modern nu are nimic de învățat de la Bely atunci când este necesar să descrie subteranul revoluționar, fabricile, muncitorii, mitingurile, baricadele. Aici Albul este neajutorat. Revoluționarii ei sunt neplauzibili, muncitorii și țăranii ei sunt nedeterminați, palizi și stropiți, sunt într-adevăr un fel de „subiecți de lungă durată” sau năuciți, vorbesc un fel de limbaj absurd, jernitic. Dar Bely îi are pe Ableukhovi, pe Lippanchenko, pe Zadopyatov, pe Mandro, pe Korobkin. Această lume este bine cunoscută scriitorului. Aici este proaspăt și original, trăsăturile lui despre acești oameni sunt convingătoare și marchează, nu pot fi ocolite nici de scriitor, nici de cititor. Aici Bely are propriile sale descoperiri.
Bely deține secretul detaliului artistic și, poate, uneori chiar abuzează de această abilitate, de instinctul său de a vedea pe cel mai mic, greu de distins și de prins. Metaforele și epitetele sale sunt expresive, izbitoare prin noutatea lor, sunt date scriitorului parcă în glumă. În ciuda ciudateniilor, a greutății și a volumului lucrărilor sale, acestea sunt întotdeauna distractive în ceea ce privește intriga.
Maniera stilistică a lui Bely reflectă dualitatea și inconsecvența viziunii sale asupra lumii. Bely are „foarfece” între ființă, care este haos, catastrofă, și conștiință, care este mecanică, liniară și neputincioasă. În conformitate cu aceasta, stilul lui Bely este, de asemenea, dual. Bely evită formele verbale nedefinite: „a fost”, „este”, „a devenit”, „a fost”, nimic nu îi revine, nu rămâne, totul este în proces de formare continuă, schimbare activă. De aici și predilecția lui pentru noi formațiuni de cuvinte, nu întotdeauna adecvate și de succes. În această parte, stilul lui Bely este „exploziv”, dinamic. Dar Bely scrie și în proză ritmată. Proza ritmică introduce uniformitate și monotonie în maniera sa; în ritmul lui e ceva înghețat, rațional, prea ajustat, manierat. Acest lucru este adesea respingător pentru cititorul White. Meritul lui Bely este neîndoielnic în spatele tuturor acestor lucruri: că a subliniat cu o insistență deosebită că în proza artistică cuvântul este artă, că are propriul său sens muzical, pur fonetic, care completează „sensul literal”; acest sens este cuprins într-un ritm interior special de poezie, roman, poveste. Lucrarea teoretică a lui Bely asupra ritmului interior al operelor de artă merită o analiză deosebită atentă.
Ca poet, Bely este și individual, dar prozatorul este mai puternic în el. Sentimentele de singurătate, goliciune spirituală, disperare, scepticism s-au reflectat cu o forță deosebită în poeziile lui Bely. „Motive civile” este dedicat cărții sale de poezii „Cenusa”. Criticii au văzut pe bună dreptate în această carte o încercare de a reveni într-o anumită măsură la Nekrasov. Unele dintre poeziile incluse în Ashes sunt marcate de o sinceritate și patos excepționale; Din păcate, sentimentele lui Bely „Nekrasov” nu s-au dezvoltat mai departe.
Influența lui Bely asupra literaturii moderne este încă foarte puternică. Este suficient să-l menționăm pe Bor. Pilnyak, Serghei Clychkov, Artyom Vesely, - poeții „Forja” din prima perioadă. Adevărat, această influență se limitează mai mult la latura formală.
Bibliografie: Vladislavlev IV, Scriitori ruși, M. - L., 1924 (bibliografia operelor lui A. Bely).
Kogan P., Despre A. Bely, Krasnaya Nov, IV, 1921; Askoldov S. A., Creativitatea lui A. Bely, almanah „Gândirea literară”, carte. I, 1923; Voronsky A., Răspunsuri literare, „La joncțiune”, M., 1923; Ivanov-Razumnik, Vârfurile (A. Blok, A. Bely), P., 1923; Troţki L., Literatură şi revoluţie (Ch. Literatură non-octombrie), M., 1923; Gorbaciov G., Capitalismul și literatura rusă, L., 1925; A sa, Eseuri despre literatura rusă modernă, ed. 3, L., 1925.
A. Voronsky
Enciclopedie literară: În 11 volume - [M.], 1929-1939.
Cele mai prețuite trăsături ale ezoterismului lui Bely au fost exprimate în colecția sa de poezii Gold in Azure (1904). Compuse în natură, în Fântâna de Argint, aceste poezii sunt plimbări pe câmp, traduse în cuvinte. „Plein airism” al lui Bely este asemănător cu maniera artistului simbolist Petrov-Vodkin. Colecția Gold in Azure, la fel ca primul volum din Blok, trece de la disperarea din timpul ante lucem la o întâlnire cu soarele. În loc de imnuri solemne, lente, în loc de tremur, ca gravurile puntiliste ale lui Silin sau Feofilaktov, rugăciunile, în locul „coșmarurilor” scrise în proză ritmată, evocând lucrările lui Sologub, vine un fel de cântec laudativ către soare, scris în vers libre cu adjective lungi în spiritul lui Tyutchev:
În valurile soarelui îndepărtat s-a scufundat.
În lacrimi de seară, auriu pal
Fața ta strălucea și strălucea.
Zâmbetele nupțiale ale apusului și coroanele nupțiale ale Munților Bely amintesc de zorii nupțiali ai lui Blok. Aici este aceeași geografie a norilor ca și în simfonii („Întoarcerea”), aici omenirea este invitată la un festin – să sugă „părți solare rupte”. Multe dintre poezii, atât mistice, cât și burlesce, sunt inspirate din mitul lui Argus. O întreagă secțiune a colecției, „Înainte și Acum”, este compusă din stilizări și „siluete” în spiritul secolului al XVIII-lea. Aici, desigur, influența „Lumii Artei” a avut efect: aceste miniaturi, cu vocabularul lor arhaic, dărăpănat, au fost create sub influența lui Somov și Benois.
În „Aur în azur” Bely s-a îmbrăcat cu „o armură de țesut solar” și, desenând un peisaj liric lipsit de orice naturalism, cu un metru flexibil, apropiindu-se adesea de vers liber, sublimează coșmarurile (teama de răstignire) sau utopiile ( zborul lui Icar) care l-a însoțit de-a lungul vieții. Mai târziu, după 1914, când, după ce a experimentat o „a doua întâlnire” (cu antroposofie), Bely a început să-și privească trecutul diferit, a revizuit colecția de patru sau cinci ori, dar a pierdut cea mai semnificativă dintre noile ediții în tramvaiul din Berlin. . În 1927, el scrie că „perioada „Aurului în azur” este o perioadă a simfoniei care s-a oprit, a devenit și s-a răcit în suflet”.
A. Bely este un reprezentant marcant al simbolismului rus. Lucrările sale se disting prin rime complexe și nu sunt întotdeauna ușor de înțeles.
Poezia „Meditația” este scrisă în stilul scriitorului și adevăratul său sens este voalat. Fiecare cititor poate găsi ceva al lui în ea. Lucrarea este foarte dinamică, sentimentele și emoțiile sunt pompate cu fiecare vers.
În această lucrare, poetul își transmite emoțiile și sentimentele care îl însoțesc în privat. În acest moment, timpul se oprește, îngheață în natură și devine audibil
Foșnetul chiar și al unei frunze mici. Scriitorul își transmite timiditatea și rigiditatea. Este copleșit de sentimente, dar nu le poate exprima. Se cufundă în sine, își dă complet gândurile naturii.
Poetul transmite foarte precis detaliile schimbărilor asociate cu apusul și adormirea lumii înconjurătoare. În prima parte a poeziei, s-ar putea crede că scriitorul nu este singur, ci alături de iubitul său. După aceea, lucrarea dezvăluie esența experiențelor și a rigidității sale.
Impulsează și plonjează în visul tău.
Se pare că autorul nu și-a putut combina armonios fanteziile și viața reală. Era legat de convenții, nu se putea simți liber. Nu putea să se apropie de zori, să atingă strălucirea strălucitoare. Speranța îi ardea în ochi, dar încă aștepta ceva.
Poezia reflectă nu numai frumusețea peisajului și fenomenele naturale asociate cu apusul și sfârșitul zilei. A fost un apus de soare în sufletul autorului, a trăit și o întreagă gamă de emoții în interiorul său. O astfel de comparație transmite foarte exact componenta spirituală a unei persoane în societate.
Adesea natura înțelege mai bine ce se întâmplă în suflet și o persoană se îndreaptă către natură în căutarea răspunsurilor. Fiecare dintre noi face parte din natură, iar frumusețea lumii înconjurătoare îi spune poetului ce să facă. De foarte multe ori, tocmai libertatea îi lipsește umanității în ritmul accelerat al lumii moderne.
Departe - fără sfârșit. Legănându-se leneș
ovăzul foşneşte.
Și inima așteaptă din nou cu nerăbdare
toate aceleași vise.
În tristețe, palid, vin auriu,
noros
ardere argintie,
soarele roșu-auriu apune...
Și iar zboară
de-a lungul câmpurilor galbene emoția este sfântă,
ovăzul face zgomot:
„Suflete, smerește-te: în mijlocul unei sărbători de aur
zi a murit.
Și în câmpurile trecutului cețos
cade o umbră.
Lumea obosită adoarme în pace,
si inainte
nimeni nu se așteaptă la primăvară.
Și nu așteptați.
Nu există nimic... Și nimic nu va fi...
Si vei muri...
Lumea va dispărea și Dumnezeu o va uita.
Ce mai astepti?
În depărtarea oglinzii, strălucitoare de foc,
noros
și marginindu-și arcul de foc,
aprins de purpuriu,
minge uriașă, aplecându-se, arde peste lanul de porumb
trandafiri purpuri.
O umbră cade. Legănându-se leneș
ovăzul foşneşte.
iulie 1902
Puțul de argint
Am plecat acasă aplecat și obosit
a plecat capul.
Am deslușit distanță, întârziere
apel nativ.
Mi-a sunat: „Distea ta va trece,
dormi departe.”
M-am uitat în depărtare - o pânză întinsă
pe albastru
din fire aurii și strălucitoare...
Mie mi-a sunat:
„Și vremurile sunt răsucite ca un sul...
Și totul într-un vis...
Pentru lacrimi curate, pentru bucurie spirituală,
pentru a fi,
fiul meu căzut, fiul meu semi-sânge,
Te sun..."
Așa că am rămas fericit, fără răspuns.
Din norii prăfuiți
peste depărtarea câmpurilor s-a înălțat lumina aurie
fascicul de chihlimbar.
iunie 1902
Puțul de argint
Se clătina, urechea se înclină.
Seara racoroasa miroase.
O voce stinsă în depărtare
în atemporalitate cheamă trist.
Sună neliniştit, neclar
unde este camera de aer,
iar norii sunt pete de alunecare
deasupra câmpului plutesc spre est.
Dunge apus de soare purpuriu
palid în depărtare în spatele muntelui.
Zgomotos în strălucire beată
în jurul nostru oceanul este auriu.
Și lumea, arzând, sărbătorește,
și lumea îl laudă pe Tatăl,
iar vântul mângâie, sărută.
Sărută-mă la nesfârșit.
martie 1902
Moscova
În spatele soarelui
Apusul lumii de aur arde de foc,
străpungând lumea cu aerisire strălucitoare,
peste lanul de porumb al crucilor pașnice se aprinde
și contururi îndepărtate ale capitolelor.
O val de țesături libere aerisite
târând în spațiile azurii, făcând zgomot,
înfăşurat în jurul nostru cu un atlas rece de sărutări,
zburând de la est la vest.
conturul tău, străpungându-se în nor, s-a stins.
Soare fierbinte - inel de aur -
a intrat în obscuritate de la noi.
Zburăm spre orizont: există o perdea roșie
strălucește prin nesfârșitul zilei veșnice.
Grăbește-te la orizont! Există o perdea roșie
toate țesute din vise și foc.
Se încarcă...